暈船者慎入！我理解導(dǎo)演試圖通過搖晃的手持鏡頭表現(xiàn)梵高的瘋魔，但不是這么個(gè)通篇搖晃啊。不穩(wěn)定的鏡頭帶來的不適感，經(jīng)常會(huì)把我拽離劇本和畫面，陷入不斷跳出又不斷重回片子本身的循環(huán)中，這種中斷和不連續(xù)對(duì)于表達(dá)是致命的。起碼按照階段，運(yùn)用不同的鏡頭語言。在初到普羅旺斯時(shí)，那種刺眼的陽光，明媚的田野，用長(zhǎng)鏡頭拍出那種美不好嗎？慢慢過渡到夸張強(qiáng)烈而富有生命力的畫作，燥熱的環(huán)境和不被人理解的瘋癲，這時(shí)不穩(wěn)定的手持鏡頭才顯出優(yōu)勢(shì)。相比較起來，為什么《波西米亞狂想曲》可以把Queue的傳記故事講的深入人心，把主唱佛萊迪的年少輕狂，到成名后的迷茫，再到救贖與回歸自我表現(xiàn)的淋漓盡致？傳記在本子上很難出彩，鏡頭語言就顯得尤為重要。